ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ  

Η εκπαιδευτική κοινότητα του Γυμνασίου Πάτμου– Γέννειο εκφράζει τις θερμές ευχαριστίες στην «ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΧΡΗΣΤΟΥ ΚΑΙ ΠΟΛΛΥΣ ΚΟΛΛΙΑΛΗ» για την ευγενική χορηγία των δέκα πέντε (15) πινάκων σύγχρονης Ελληνικής Τέχνης που κοσμούν τις αίθουσες διδασκαλίας και τους χώρους διοίκησης του σχολείου μας.

Η δωρεά αφορά τα ακόλουθα έργα καταξιωμένων καλλιτεχνών :

1. Κώστα Γραμματόπουλου (Αθήνα 1916-2003), Αιγαίο, λιθογραφία.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας ζωγραφική και χαρακτική με δάσκαλο τον Γ. Κεφαλληνό, και με υποτροφία συνέχισε τις σπουδές του στο Παρίσι. Το 1959 επέστρεψε στην Ελλάδα και εκλέχθηκε τακτικός καθηγητής χαρακτικής της ΑΣΚΤ, όπου δίδαξε μέχρι το 1985.
Χαράκτης και ζωγράφος του Αιγαίου, φιλοτέχνησε επίσης αφίσες του ελληνοϊταλικού πολέμου του 1940, το εθνόσημο της Δημοκρατίας το 1974 και το πασίγνωστο «Αλφαβητάριο» “Τα καλά παιδιά”του 1949, που εκδόθηκε επανειλημμένως και πήρε το 1ο βραβείο σε διεθνή Έκθεση Βιβλίου στο Βέλγιο.

2.Τάσσου Αλεβίζου (Λευκοχώρα Μεσσηνίας 1914-Αθήνα 1985) , Μοναστηράκι, λιθογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Από μικρός άρχισε να εργάζεται σε τυπογραφεία. Μαθήτευσε ζωγραφική δίπλα στο Γιώργο Κωτσάκη και 16 ετών, το 1930, έγινε δεκτός στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Παρακολούθησε επίσης μαθήματα γλυπτικής στο εργαστήριο του Θωμά Θωμόπουλου και αργότερα του Γιάννη Κεφαλληνού. Το 1939, με την αποφοίτησή του, άρχισε να συνεργάζεται με το περιοδικό Νέα Εστία. Ο Τάσσος πήρε μέρος στην Εθνική Αντίσταση και με άλλους καλλιτέχνες προσέφερε μέσα απ' την τέχνη του στους αγώνες για την απελευθέρωση. Το 1948 άρχισε να συνεργάζεται με τον Οργανισμό Εκδόσεως Σχολικών Βιβλίων και εικονογράφησε βιβλία του Δημοτικού και του Γυμνασίου.

Το 1955 ως το 1967 συνεργάστηκε με τα Ελληνικά Ταχυδρομεία στο σχεδιασμό γραμματοσήμων. ΄Ελαβε μέρος στη Μπιενάλε της Βενετίας και του Λουγκάνο. Το 1959 ανέλαβε τη διεύθυνση του τμήματος Γραφικών Τεχνών στο Αθηναϊκό Τεχνολογικό Ινστιτούτο, όπου δίδασκε ως το 1967. Κατά τη διάρκεια της δικτατορίας έζησε αυτοεξόριστος στο εξωτερικό. Το 1977 μετά την κατάρρευση της χούντας, ήταν από τα ιδρυτικά μέλη της Πανελλήνιας Πολιτιστικής Κίνησης. Υπήρξε επίσης μέλος του Δ.Σ. της Εθνικής Πινακοθήκης.

3. Σικελιώτη Γιώργου (Σμύρνη 1917 - Αθήνα 1984), Μητρότητα, λιθογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Ο Γιώργος Σικελιώτης είναι ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες ζωγράφους και χαράκτες της λεγόμενης Γενιάς του '30. Γεννήθηκε στις 4 Φεβρουαρίου του 1917 στη Σμύρνη της Μικράς Ασίας. Το 1922, με τη Μικρασιατική καταστροφή, έρχεται στην Αθήνα και εγκαθίσταται με την οικογένειά του στην Καισαριανή. Φοίτησε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου, από το 1935 έως το 1940, όπου είχε καθηγητές τον Κωνσταντίνο Παρθένη και τον Σπυρίδωνα Βικάτο. Ο Σικελιώτης έζησε και εργάστηκε για μεγάλα χρονικά διαστήματα στην Αγγλία και στη Γαλλία.

Στην Αγγλία, ζωγράφισε κυρίως το βιομηχανικό τοπίο της κεντρικής Αγγλίας, καθώς επίσης χωριά και τοπία της Ουαλίας. Κατά την περίοδο 1977-1983 μετέβαινε συχνά στο Παρίσι όπου οργάνωσε το δικό του ατελιέ ζωγραφικής. Το ενδιαφέρον του εστιάστηκε στους ανθρώπους του Παρισιού, που αποτελούνταν από πλήθος διαφορετικών φυλών και εθνικοτήτων. Κατά τη διάρκεια της πενηνταετούς (1935-1984) καλλιτεχνικής του δραστηριότητας παρουσίασε το έργο του σε μεγάλη σειρά ατομικών και ομαδικών εκθέσεων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Στην Ελλάδα παρουσίασε το έργο του σε 20 ατομικές εκθέσεις και σε περισσότερες από 185 ομαδικές. Κατά την περίοδο 1975 - 1983 οργάνωσε σε συνεργασία με τους Δήμους, τους Τοπικούς Πολιτιστικούς Φορείς και την Πανελλήνια Πολιτιστική Κίνηση περισσότερες από 25 ατομικές εκθέσεις «Καλλιτεχνικής Αποκέντρωσης», όπως ο ίδιος τις ονόμαζε, με σκοπό τη διάδοση της Τέχνης στους ανθρώπους της περιφέρειας, σε διάφορες επαρχιακές πόλεις της Ελλάδας. Ένα μέρος των έργων των εκθέσεων αυτών έγινε δωρεά από τον ίδιο τον ζωγράφο, προς τους εκάστοτε Τοπικούς Πολιτιστικούς Φορείς ή Δήμους.

Η ενέργεια αυτή είχε ως αποτέλεσμα, μαζί και με τις δωρεές άλλων καλλιτεχνών, τη δημιουργία και συγκρότηση νέων Δημοτικών Πινακοθηκών σε αρκετές επαρχιακές πόλεις της Ελλάδας.

4.Τάκη Μάρθας (Λαύριο 1905-Αθήνα 1965), Καρνάγιο, χαλκογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Στην Αθήνα τελείωσε το Βαρβάκειο και σπούδασε αρχιτεκτονική στο Ε.Μ.Π. Στα χρόνια των σπουδών του (1924-1929) δίδαξε σχέδιο στη Βιοτεχνική Σχολή Αθηνών και στα 1930 εντάχθηκε στο ακαδημαϊκό προσωπικό της Αρχιτεκτονικής Σχολής του Ε.Μ.Π. όπου δίδαξε ως Καθηγητής Αρχιτεκτονικό Σχέδιο αρχικά και στη συνέχεια Ελεύθερο Σχέδιο, μέχρι το θάνατό του. Συμμετείχε σε όλες τις Πανελλήνιες Καλλιτεχνικές Εκθεσεις μέχρι το 1965, καθώς και σε πλήθος εκθέσεων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. To 1959 του απονεμήθηκε το «Δίπλωμα Τιμής» της L’Art Libre Confédération Française (Paris).

5.Ζιζής Μακρή (Βελιγράδι 1923 - Αθήνα 2014), Φυλακή ΧΧΙΙ, λινόλεουμ
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του Βελιγραδίου και συνέχισε τις σπουδές χαρακτικής με υποτροφία του γαλλικού κράτους στο Παρίσι, στο εργαστήριο του Δημήτρη Γαλάνη. Εκεί συνδέθηκε με τον γλύπτη Μέμο Μακρή και παντρεύτηκαν στο Παρίσι. Ανήκε σ’ εκείνη τη γενιά δημιουργών που έζησαν στην εποχή των διωγμών και πάλεψαν για τα πιστεύω τους, χωρίς να υπολογίζουν κόστος ή φόβο.
Τον Ιούλιο του 1950, το ζεύγος, εξαιτίας της πολιτικής δραστηριότητας του Μακρή, απελαύνεται από τη Γαλλία. Έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και συλλαμβάνεται και φυλακίζεται για την πολιτική της δράση έναν χρόνο στις γυναικείες φυλακές Αβέρωφ. Κατά τη διάρκεια του εγκλεισμού της ξεκινά τη σειρά των ξυλογραφιών της φυλακής, που θα ολοκληρωθεί τον επόμενο χρόνο στη Βουδαπέστη. Στη Βουδαπέστη, οργάνωσαν την καλλιτεχνική και κοινωνική τους δράση μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1970.
Συμμετείχε σε εκθέσεις χαρακτικής στη Ζυρίχη, στο Βερολίνο (όπου πήρε και το 1ο βραβείο), στην Πράγα, στην Κίνα, Σοβ.Ένωση, Αβάνα, Ουζμπεκιστάν κά.

6.Γιάννη Γουρζή (γ.1953), Κι επί γης ειρήνη.., ξυλογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Ο χαράκτης Γιάννης Γουρζής γεννήθηκε στην Αθήνα το 1953. Σπούδασε χαρακτική στην ΑΣΚΤ με δάσκαλο τον Κ. Γραμματόπουλο (1974-1979). Εργάστηκε για μια περίοδο ως αγιογράφος και από το 1984 μέχρι και το 1992 ως χαράκτης στο Νομισματοκοπείο (Τράπεζα Ελλάδος), ενώ από το 1992 διδάσκει χαρακτική στην ΑΣΚΤ.
Έχει πραγματοποιήσει πολλές, ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε δεκάδες ομαδικές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Συγκεκριμένα, έχει συμμετάσχει στις Διεθνείς Εκθέσεις ΕΧLIBRIS στο Βέλγιο, στη Γαλλία και στο Βελιγράδι, σε εκθέσεις στο Βασιλικό Ινστιτούτο Άμστερνταμ, στη ΜΙΝΙΑΡΤ 91 στη Σουηδία, στην XYLON στο Σβέτσινγκεν της Γερμανίας, σε ομαδικές εκθέσεις στο Εθνικό Μουσείο Βαρσοβίας, στην Πινακοθήκη Πόζναν στην Πολωνία, στο Μέγαρο Καλλιτεχνών στη Μόσχα, στη Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Λειψίας, στην Εθνική Πινακοθήκη στην Αθήνα, στην Μπιενάλε και Τριενάλε (Βάρνα 1989, Λουμπλιάνα 1993, Ν. Δελχί, Ινδία 1994 κ.α.). Τέλος, είναι μέλος του ΕΕΤΕ, του οποίου διετέλεσε πρόεδρος (1992-1994).

7. Παύλου Σάμιου (1948-2021), Το γράμμα, μεταξοτυπία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Ο Παύλος Σάμιος από μικρός ασχολήθηκε με τη ζωγραφική και το σχέδιο βοηθώντας τον πατέρα του στο εργαστήριο παπουτσιών.
Aγάπησε τη θρησκευτική ζωγραφική που τον κέρδισε από πολύ νωρίς και εργάστηκε στο εργαστήρι Αγιογραφίας του Διονύση Καρούσου μέχρι τα δεκαοκτώ του χρόνια. Παράλληλα παρακολούθησε μαθήματα σχεδίου στο Εργαστήρι του Πάνου Σαραφιανού και πέρασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, με καθηγητές τον Νίκο Νικολάου και τον Γιάννη Μόραλη. Σπουδαίοι δάσκαλοι που τους οφείλει πολλά, όπως επίσης και στο Γιάννη Τσαρούχη. Είχε την ευκαιρία να τον γνωρίσει στο Παρίσι και να μάθει τόσα πολλά για την ελληνική παράδοση, μέσα από τα μάτια ενός μοναδικού ζωγράφου. Από το 1978 έως το 1992 έζησε και εργάστηκε στο Παρίσι.
Το 2000 διορίστηκε καθηγητής στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (Εργαστήριο παραδοσιακής ζωγραφικής fresco-βυζαντινές εικόνες-χειρόγραφα). Έχει ζωγραφίσει με την τεχνική του fresco πολλές μικρές εκκλησίες.
Έχει πραγματοποιήσει 70 ατομικές εκθέσεις και έχει λάβει μέρος σε σημαντικές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, Παρίσι, Λονδίνο, Βοστώνη, κά.

8.Ζωής Σκιαδαρέση (1931-2014), Πάτμος, ακουαρέλλα
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας (1952-59) κοντά στον Σ. Παπαλουκά και τον Γιάννη Μόραλη και τον Γιώργο Βακαλό.
Ασχολήθηκε με εικονογραφήσεις βιβλίων και πραγματοποίησε σειρά εκθέσεων ατομικών και ομαδικών στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Δεν έπαψε να ζωγραφίζει με πάθος ως το τέλος της ζωής της.
Η θεματογραφία της περιλαμβάνει κυρίως πρόσωπα και τοπία. Στα έργα της αφομοιώνει την αρχαία ελληνική, τη βυζαντινή και μεταβυζαντινή παράδοση με νεωτερικά στοιχεία. Έργα της υπάρχουν στην Εθνική Πινακοθήκη, στην Πινακοθήκη Καλαμάτας, στο Μουσείο Βορρέ, στη συλλογή της Εθν.Τράπεζας και σε ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

9.Μίλτου Παντελιά (γ.1954), Αγ.Απόστολοι Πάτμος, λιθογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Γεννήθηκε το 1954 στην Αθήνα. Μαθήτευσε αρχικά κοντά στον χαράκτη Φώτη Μαστιχιάδη. Σπούδασε έπειτα χαρακτική και λιθογραφία στο Παρίσι στην Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts (1974-1978) με δασκάλους τους L. Coutaud, J. Lagrange και G. Dayez. Συνέχισε σπουδάζοντας Arts Plastiques στο Πανεπιστήμιο Paris VIII, ως το 1980. Πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση χαρακτικής στην Αθήνα, στην Αίθουσα Τέχνης Νέες Μορφές το 1978.
Ασχολήθηκε με τη ζωγραφική, το σχέδιο και την χαρακτική. Τα έργα του είναι παραστατικά, με έντονη την ανθρώπινη παρουσία, κυρίως τη γυναικεία. Η σύνθετη επεξεργασία των εικόνων και η έμφαση στις λεπτομέρειες αναδεικνύουν την ποιητική διάσταση των θεμάτων και την πολλαπλότητα των εννοιών.
Έχει πραγματοποιήσει πολλές ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Έχει συμμετάσχει επίσης σε πολλές ομαδικές εκθέσεις και συναντήσεις τέχνης στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει φιλοτεχνήσει πλήθος χαρακτικών για συλλεκτικές εκδόσεις και έχει εικονογραφήσει ποιητικές συλλογές.
Έργα του συμπεριλαμβάνονται στις συλλογές της Bibliotheque Nationale στην Γαλλία και στην Ελλάδα στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στο Μουσείο Φρυσίρα, στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Φλώρινας, στο Ανθρωπολογικό Μουσείο Πτολεμαΐδας σε Δημοτικές Πινακοθήκες, ιδιωτικά Μουσεία και Ιδρύματα καθώς και σε πολλές ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

10.Γιάννη Στεφανάκι (γ.1951), Το κόκκινο φεγγάρι, δίχρωμη ξυλογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Ο Γιάννης Δ. Στεφανάκις γεννήθηκε στη Γρηγοριά Ηρακλείου Κρήτης το 1951.
Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών ζωγραφική, χαρακτική, αγιογραφία, τέχνη του βιβλίου και τυπογραφία. Το 1980 με τον ποιητή Μιχάλη Κατσαρό εκδίδει την εφημερίδα ποίησης "Επίπεδο".
Από το 1989 εκδίδει το περιοδικό για το λόγο και τα εικαστικά "Νέο Επίπεδο" και από το 2003 το συλλεκτικό περιοδικό "Τεχνοπαίγνιον". Από το 1996 εκδίδει συλλεκτικά βιβλία (εκδ. "Χειροκίνητο").
Έχει διοργανώσει σεμινάρια χαρακτικής και έχει συνεργαστεί με εκδοτικούς οίκους και λογοτεχνικά περιοδικά. Διδάσκει σχέδιο και χαρακτική στη σχολή στη σχολή ΑΚΤΟ.
Το 1994 διοργάνωσε το Α΄ Πανελλήνιο Φεστιβάλ Κόμικς στο Πάρκο Ελευθερίας. Έργα του βρίσκονται σε μουσεία, πινακοθήκες, στο Υπουργείο Πολιτισμού, καθώς και σε σημαντικές ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

11. Αννύς Ζαβιτσάνου,(γ.1959), Ζευγάρι αρχών 20ού αιώνα, βαθυτυπία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ: Γεννήθηκε το 1959 στην Αθήνα και έζησε τα πρώτα παιδικά της χρόνια στο Βελγικό Κογκό, στη σημερινή Λαϊκή Δημοκρατία του Κογκό. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα (1979-1984) με δασκάλους τους Δημήτρη Μυταρά και Παναγιώτη Τέτση.
Το 1995 ολοκλήρωσε με υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών ένα μεταπτυχιακό πρόγραμμα στη ζωγραφική, με θέμα την ανθρώπινη φιγούρα, με την εποπτεία του καθηγητή Παναγιώτη Τέτση.
Εργάστηκε 16 χρόνια στη Μέση Εκπαίδευση , ως καθηγήτρια Τέχνης, θέση από την οποία παραιτήθηκε το 2002 και συνέχισε τις σπουδές της στην ΑΣΚΤ στο εργαστήριο χαρακτικής του Μιχάλη Αρφαρά , απ' όπου το 2011 πήρε με άριστα δεύτερο πτυχίο της στην Χαρακτική.
Εδώ και πολλά χρόνια ταξιδεύει συστηματικά με τον άντρα της Φώντα Ζαβιτσάνο και τα έργα της είναι κατά κύριο λόγο εμπνευσμένα από τα ταξίδια της.

12.Γιώργου Σταθόπουλου (1944), ζευγάρι, μεταξοτυπία

Γεννήθηκε το 1944 στην Καλλιθέα Τριχωνίδος (Προστοβά). Zει και εργάζεται στην Αθήνα.
Σπούδασε ζωγραφική και γλυπτική από το 1966 έως το 1971 στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, με δασκάλους τους Γιάννη Μόραλη, Νίκο Νικολάου και Γιάννη Παππά. Ασχολήθηκε επίσης με τη σκηνογραφία και την εικονογράφηση.
Την πρώτη ατομική έκθεση του την πραγματοποίησε το 1970, στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα, όπως και στις ΗΠΑ και το Βέλγιο. Έχει εικονογραφήσει σειρά βιβλίων, εξώφυλλων δίσκων μουσικής και αφισών. Το έργο του κινείται αποκλειστικά συσχετιζόμενο με την ελληνικότητα. Τεχνικά, η ζωγραφική του συνδυάζει υπερρεαλιστικά και εξπρεσιονιστικά στοιχεία, αλλά σε μια απλοϊκή γραφή.
Εχει πραγματοποιήσει πλήθος ατομικών εκθέσεων στην Ελλάδα και στο εξωτερικό,( Ν.Υόρκη, Λευκωσία κ.ά.)

13. Αννας Μενδρινού , Λιμάνι στο Αιγαίο, πρωτότυπη μονογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Η Άννα Μενδρινού γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών χαρακτική, με δάσκαλο τον Κώστα Γραμματόπουλο, και τέχνη του βιβλίου, με δασκάλους τον Κώστα Γραμματόπουλο και το Γιάννη Παπαδάκη. Αποφοίτησε το 1968 από το εργαστήρι Χαρακτικής με ένα βραβείο και δύο επαίνους και το 1969 από το εργαστήρι Τέχνης του βιβλίου, στο οποίο φοίτησε με υποτροφία. Από το 1969 ασχολείται συστηματικά με την εικονογράφηση παιδικών βιβλίων. Έχει εικονογραφήσει γύρω στα 150 βιβλία και έχει τιμηθεί με 4 πανελλήνια βραβεία για την εικονογράφηση (Κύκλος του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου)• επίσης συγκαταλέγεται στο Διεθνή Τιμητικό Πίνακα της IBBY (International Board on Books for Young People). Το 1987 ήταν υποψήφια για το διεθνές Βραβείο Άντερσεν στην εικονογράφηση. Από το 1980, παράλληλα με τη χαρακτική και το βιβλίο, εργάζεται στο Μουσείο Γουλανδρή Φυσικής Ιστορίας, όπου ασχολείται με τη ζωγραφική αναπαράσταση του περιβάλλοντος και με το έντυπο υλικό του μουσείου.

14.Σπύρου Κουρσάρη (1950), Στην παραλία, λιθογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Γεννήθηκε στην Κέρκυρα το 1950. Σπούδασε Zωγραφική και Σκηνογραφία στην Aνωτάτη Σχολή Kαλών Tεχνών (1969-1974). Έργα του έχουν φιλοξενηθεί σε εξώφυλλα ποίησης και λογοτεχνικών βιβλίων, σε αφίσες, στα ημερολόγια του O.T.E. (1988), των Eκδόσεων Πατάκη (1992), των Γιατρών του Kόσμου (1999), του O.Λ.Π. (2000), κ.ά. Το 1992 σχεδίασε στο περιοδικό «Νέο Επίπεδο» για την ποιήτρια Κική Δημουλά.
Δίδαξε Αισθητική και Καλλιτεχνική Αγωγή στο Δημοκρίτειο Πανεπιστήμιο Θράκης (1997-2013). Έργα του βρίσκονται στην Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου, στο Yπουργείο Πολιτισμού, στις συλλογές της Aγροτικής Tράπεζας, της Tράπεζας Eργασίας, του O.T.E., σε ιδιωτικά μουσεία και συλλογές. Zει και εργάζεται στην Αθήνα.

15.Νατάσας Ματράγκα (1973), Η θεά Αρτεμις στην κρήνη του Θεαγένους, χαλκογραφία
ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ:Γεννήθηκε το 1973 στην Αθήνα, Σπούδασε στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο επιστήμες περιβάλλοντος και μετά στην ΑΣΚΤ Αθηνών και στην σχολή Βακαλό γραφιστικές Τέχνες. Έχει πραγματοποιήσει διάφορες ομαδικές και ατομικές εκθέσεις.
Η κίνησή αυτή τιμά το σχολείο μας άλλα και ευρύτερα το χώρο της εκπαίδευσης. Σε μια εποχή που όλα ψηφιοποιούνται και ιδιωτικοποιούνται και μαζί τους και η τέχνη, οι δωρητές έδειξαν έμπρακτα ότι η τέχνη δεν είναι μόνο ένα ιδιωτικό πνευματικό αγαθό αλλά ένα αγαθό με υλική υπόσταση που πρέπει να είναι διαθέσιμο στο κοινωνικό σύνολο και κυρίως στις μέλλουσες γενιές.
Δεσμευόμενοι να αξιοποιήσουμε με τον καλύτερο δυνατό τρόπο την προσφορά τους ευχόμαστε στους δωρητές υγεία και καλή συνέχεια στο έργο τους.

Ο ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ

ΖΑΧΑΡΙΟΥ ΦΙΛΙΠΠΟΣ
ΠΕ04.02 - ΧΗΜΙΚΟΣ

fΚοινοποίησέ το στους φίλους σου

Tweet